Desfiladero del río Ayuda

El desfiladero del río Ayuda es un precioso paseo entre los pueblos de Sáseta y Okina. Por aquí pasaba la ruta del pescado, entre el mar Cantábrico y Castilla, o del vino entre La Rioja y Bizkaia (GR-38), donde los arrieros descendían con sus recuas de mulas con el pescado y subían con vino.
Nos encontraremos con grandes masas de haya, quejigo, boj y, sobre todo, el milenario bosque de tejos del barranco de Arrola. El camino parte del pueblo de Sáseta y en todo momento discurre paralelo al curso del río.
En muchos puntos del recorrido, el río Ayuda da lugar a cascadas cuya fuerza ha sido aprovechada mediante la instalación de molinos hidráulicos a lo largo de su ribera. Un corto paseo desde el pueblo de Sáseta nos acerca a uno de estos molinos.
El Condado de Treviño se encuentra situado entre los Montes de Vitoria, que lo separan de la Llanada Alavesa, y la Sierra de Cantabria, que hace frontera natural con la Rioja Alavesa.
En este territorio el paisaje es muy variado y podemos encontrar desde bosques de carácter mediterráneo en las laderas soleadas (encinas, carrascas y quejigos) hasta bosques típicamente atlánticos que crecen en las umbrías (hayas, fresnos, tilos, acebos, bojs y tejos).
Todo el Condado es rico en monumentos medievales construidos a partir del siglo XIII. Pero durante la Alta Edad Media, las primeras comunidades cristianas del territorio se establecen en cuevas excavadas artificialmente en la roca (Albaina, Laño).
Los restos de lápidas romanas, que se conservan en los muros de algunas iglesias (Saraso, San Martín Galvarín), dan testimonio de una antigua ruta que unía la calzada romana Burdeos-Astorga con el Valle de Campezo siguiendo el curso del río Ayuda.

Recorrido.
Hay que salir de Bilbao por la autopista hasta Vitoria-Gasteiz. Cruzamos la ciudad y llegamos a Mendizorroza. En la universidad se toma la carretera hacia Olabide ikastola. Desde aquí a Beroztegieta (A-3102) y llegaremos a Treviño. Continuamos dirección Argote, Albaina, Urarte y Sáseta.
Entre ida y vuelta por el desfiladero hasta Okina andaremos 10 km. Mapa topográfico 1:25.000 nº: 138-IV.

La Edad de Oro del Städel Museum en el Guggenheim

La Edad de Oro de la pintura holandesa y flamenca del Städel Museum. Esta exposición presenta una completa muestra de los fondos del Städel Museum de Frankfurt. Fundado en 1816, el Städel Museum alberga una de las colecciones de pintura holandesa y flamenca del siglo XVII más importantes de Europa. Este estilo artístico ocupó un lugar prioritario en la formación de la colección de Johann Friedrich Städel (1728-1816), el origen de los fondos del museo que hoy lleva su nombre.
La exposición presenta obras emblemáticas de los principales maestros de la Edad de Oro, generando una interesante reflexión sobre cómo esta época de extraordinario interés historiográfico y artístico, promovió el desarrollo de nuevos géneros pictóricos y la redefinición de otros clásicos como el paisaje, el retrato, la naturaleza muerta o la pintura de historia.
Esta exposición muestra aproximadamente 130 pinturas creadas, principalmente en el siglo XVII, por maestros holandeses y flamencos. Bodegones y vanitas, paisajes, retratos y escenas religiosas e históricas se distribuyen de manera temática a lo largo de la tercera planta del Museo.
Esta excepcional selección de pintura holandesa y flamenca de la Edad de Oro del Städel Museum muestra el panorama del arte de la época, a través de obras maestras de Gerard ter Borch, Adriaen Brouwer, Gerrit Dou, Jan van Goyen, Frans Hals, Cornelis de Heem, Willem Kalf, Adriaen van Ostade, Rembrandt van Rijn, Jacob van Ruisdael y Jan Vermeer. La muestra también hace evidente la forma en que los gustos e ideales concretos de la élite holandesa se reflejaron en la pintura histórica y el retrato, en las escenas de género, en bodegones y paisajes.
La exposición se puede visitar en la pinacoteca bilbaina hasta el 23 de enero de 2011.

Fotografía: El geógrafo, 1669. Jan Vermeer van Delft. Museo Guggenheim.

Lazkano. De la arquitectura a la naturaleza

El Museo de Bellas Artes de Bilbao presenta, hasta principios del año que viene, De la arquitectura a la naturaleza, una exposición que recoge un total de 82 obras del artista guipuzcoano Jesús Mari Lazkano.
La exposición plantea una revisión de la trayectoria de Lazkano a través de 82 cuadros de mediano y gran formato junto a una selección de dibujos, articulados en ámbitos diferenciados, desde el interés por la arquitectura y la ciudad – representaciones de los vestigios de la Roma imperial, el sky-line de Nueva York y las edificaciones emblemáticas de Mies van der Rohe o Frank Lloyd Wright– hasta las representaciones de distantes paisajes imaginarios en los que la naturaleza adquiere mayor protagonismo. Además, se presenta un conjunto inédito de obras pintadas ex profeso para la exposición, que tienen el Museo de Bellas Artes de Bilbao y sus espacios como tema principal.
Esta exposición es una excelente ocasión para acercarse a la obra de nuestros artistas más asentados.

Jesús Mari Lazkano, (Bergara, Gipuzkoa, 1960) estudió en la Facultad de Bellas Artes de Bilbao –de la que es profesor– y comenzó su carrera artística a principios de la década de los ochenta. Técnicamente, según los organizadores de la muestra, su pintura se resuelve de forma lenta y minuciosa, con un virtuosismo que persigue una realidad casi fotográfica. Sus representaciones de base hiperrealista evocan la tradición del romanticismo y el espíritu surrealista, al tiempo que muestran la sensibilidad del pintor hacia los valores plásticos de la arquitectura y el paisaje, con los que propone un sutil juego conceptual entre la representación y la realidad.

Fotografía: De la arquitectura a la naturaleza, 2009 Acrílico sobre lienzo, 150 x 225 cm. Museo Bellas Artes.

“Madres & hijas”

Ficha técnica. Título original: Mother & child. Dirección y guión: Rodrigo García. País: USA.Año: 2009. Duración: 125 min. Género: Drama. Interpretación: Naomi Watts (Elizabeth), Annette Bening (Karen), Kerry Washington (Lucy), Jimmy Smits (Paco), Samuel L. Jackson (Paul), S. Epatha Merkerson (Ada), Cherry Jones (Joanne), Eileen Ryan (Nora), David Morse (Tom). Producción: Lisa Falcone y Julie Lynn. Música: Edward Shearmur. Fotografía: Xavier Pérez Grobet.Montaje: Steven Weisberg. Diseño de producción: Christopher Tandon. Vestuario:Susie DeSanto. Distribuidora: Vértice Cine.

Sinopsis

Del escritor y director Rodrigo García y el productor ejecutivo Alejandro González Iñárritu nos llega la conmovedora historia de tres mujeres y la fuerza del irrompible lazo entre madres e hijas.

Karen es una mujer de cincuenta años angustiada por el pasado: a los 14 años dio en adopción a su hija. Ahora, cuidando a su madre enferma y reacia a cualquier tipo de relación humana, Karen no puede dejar de pensar en lo que habrá sido de esa niña, ahora una mujer, escribiéndole cartas que nunca va a recibir.

Mi segunda vez

Ficha técnica. Título original: The rebound. Dirección y guión: Bart Freundlich. País: USA. Año: 2009. Duración: 93 min. Género: Comedia romántica. Interpretación: Catherine Zeta-Jones (Sandy), Justin Bartha (Aram), Lynn Whitfield (Laura), Kelly Gould (Sadie), Andrew Cherry (Frank Jr.), Rob Kerkovich (Mitch), Sam Robards (Frank), Kate Jennings Grant (Daphne), John Schneider (Trevor), Joanna Gleason (Roberta). Producción: Tim Perell, Bart Freundlich, Mark Gill y Robert Katz. Fotografía: Jonathan Freeman. Montaje: Christopher Tellefsen. Diseño de producción: Ford Wheeler. Vestuario: Melissa Toth. Distribuidora: Aurum.

Sinopsis
Cuando una bella ama de casa descubre que su marido la engaña, decide escapar a Nueva York y empezar una nueva vida. Allí conoce a un joven con el que comienza un inesperado romance.

Recital de Poesía “Llegó con tres heridas”

Esta tarde se ha celebrado el recital de poesía titulado “Llegó con tres heridas” en la Biblioteca de Bidebarrieta, dentro de la Semana de la Poesía de Bilbao, a la que ha acudido CEPA Erandio.
Con motivo del centenario del nacimiento de Miguel Hernández, la Asociación Artística Vizcaina ha ofrecido un recital de poesía con poemas tomados de las obras hernandianas Perito en lunas, El Rayo que no cesa y Viento del pueblo. El recital se ha completado con un audiovisual y canciones como “El niño yuntero” y “Nanas de la cebolla”.
Han tomado parte como recitadores Mª Ángeles Pérez, Roberto Zalbidea y a la guitarra ha estado Beatriz Gómez Fernandini. Las voces en off eran de Txemi del Olmo y Mikel Lloret.
Los comienzos de Miguel Hernández estuvieron marcados por el trabajo en el campo, dedicándose a cuidar el rebaño de cabras familiar, y sus incipientes capacidades literarias.
Deja de ir al Colegio, pero afortunadamente, la vida de Miguel Hernández termina por encaminarse hacia la poesía. Sus primeras obras son acogidas con expectación por las altas clases literarias contemporáneas, con quienes se rodea durante su estancia en Madrid antes y durante el transcurso de la Guerra Civil.
En julio, al iniciarse la guerra civil española, Miguel Hernández se incorpora como voluntario, en el V Regimiento.
Pero al finalizar la contienda es detenido y tras pasar por otras prisiones -Palencia, Ocaña- es trasladado a Alicante en junio de 1942. A finales del año enferma de tifus que degenerará en tuberculosis y muere a los 31 años.

Conocerás al hombre de tus sueños

Ficha técnica. Título original: You will meet a tall dark stranger. Dirección y guión: Woody Allen. Países: España y USA. Año: 2010. Duración: 98 min. Género: Comedia romántica. Interpretación: Naomi Watts (Sally), Anthony Hopkins (Alfie), Antonio Banderas (Greg), Josh Brolin (Roy), Gemma Jones (Helena), Freida Pinto (Dia), Lucy Punch (Charmaine). Producción: Letty Aronson, Stephen Tenenbaum y Jaume Roures. Fotografía: Vilmos Zsigmond. Montaje: Alisa Lepselter. Dirección artística: Jim Clay. Vestuario: Beatrix Aruna Pasztor. Distribuidora: Alta Classics.

Sinopsis
En “Conocerás al hombre de tus sueños”, Woody Allen nos acerca a dos matrimonios, el de Alfie y Helena, y el de su hija Sally y su marido Roy, y nos muestra cómo sus pasiones, ambiciones y obsesiones les van acarreando problemas y desvaríos.
Después de que Alfie deje a Helena en busca de la juventud perdida y tras las faldas de una call girl de espíritu libre llamada Charmaine, Helena deja a un lado la cordura, da la espalda a la sensatez y sucumbe a los extravagantes consejos de una adivina embaucadora. Sally, infeliz en su matrimonio, se va enamorando de Greg, el atractivo galerista para quien trabaja, mientras que Roy, un novelista que aguarda con ansiedad la respuesta sobre su último manuscrito, pierde la cabeza por Dia, una misteriosa desconocida que despierta su atención desde la ventana de enfrente.

Elena Poniatowska inaugura la Mediateka de la Alhóndiga de Bilbao

La periodista y escritora Elena Poniatowska ha inaugurado esta mañana la Mediateka de la Alhóndiga de Bilbao. También han estado presentes el alcalde de Bilbao, Iñaki Azkuna, el presidente de la BBK, Mario Fernández y la consejera delegada de Alhóndiga Bilbao, Marian Egaña.
Elena Poniatowska, que ha constatado lo que una biblioteca ha supuesto en su vida de escritora y ciudadana. Ha afirmado que "nada hay más inspirador ni nada más liberador que un libro". De este modo, se ha referido al movimiento Zapatista de Chiapas (México), donde los indígenas, la primera petición que hicieron fue una biblioteca, que ellos construirían con la madera de sus árboles, y que el resto de la sociedad donase libros. Sin embargo, cuando entró el ejército mejicano incendió la biblioteca.
El alcalde de Bilbao ha señalado la Alhóndiga Bilbao como un punto de encuentro cultural, social y de convivencia en la villa.
Elena Poinatowska nacida en París, Francia, el 19 de mayo de 1933. Radica en México desde 1942. Fue becaria del Centro Mexicano de Escritores, de 1957 a 1958; ingresó al Sistema Nacional de Creadores Artísticos, como creador emérito, en 1994. Nació en París, hija de una mexicana, Paula Amor, y un noble polaco, Jean Poniatowska.
Su carrera se inició en el ejercicio del periodismo y ha publicado una obra muy amplia que incluye varios géneros.
Es autora de novelas, cuentos, relatos infantiles, ensayos y poemas. Cronista del terremoto del 85 y del conflicto de Chiapas, sigue compaginando su labor periodística con la literaria.
Entre sus textos destacan: las novelas Hasta no verte Jesús mío (1969), Querido Diego, te abraza Quiela, (1978), La flor de Lis (1988), Tinísima(1992) y La piel del cielo (2001); los ensayos: Todo empezó el domingo (1963), La noche de Tlaltelolco (1971), Gaby Brimmer (testimonio,1979),Fuerte es el silencio (1980), El último guajolote (1982), ¡Ay vida, no me mereces!, (1985), Nada, nadie. Las voces del temblor (1988), Juchitán de las mujeres (testimonio, 1989); las colecciones de cuentos: Lilus Kikus (1954), De noche vienes (1979), Métase mi prieta entre el durmiente y el silbatazo (1982) y los libros de entrevistas: Palabras cruzadas, Era, (1961), Domingo 7 (1982), Todo México (1990 ) y Todo México, vol. II (1994).
Ha recibido múltiples premios entre los que pueden citarse: Premio Mazatlán, 1970, por Hasta no verte Jesús mío, Premio Xavier Villaurrutia, 1970 (rechazado), por La noche de Tlatelolco. Premio Nacional de Periodismo (fue la primer mujer que recibió esta distinción) por sus entrevistas, (1978), Premio Manuel Buendía (otorgado por varias universidades de México), por méritos relevantes como escritora y periodista (1987), Premio Mazatlán de Literatura, (1992), por Tinísima y, el más reciente, Premio Alfaguara de Novela 2001, por La piel del cielo.
Ha recibido numerosos honores y premios, Doctor Honoris Causa por varias universidades y entre sus premios destacan el Alfaguara Internacional en el año 2001 y el Internacional de Novela Rómulo Gallegos en el 2007.

Un sueño posible

Ficha técnica. Dirección: John Lee Hancock. País: USA. Año: 2009. Duración: 123 min. Género: Biopic, drama. Interpretación: Sandra Bullock (Leigh Anne Tuohy), Tim McGraw (Sean Tuohy), Quinton Aaron (Michael Oher), Kathy Bates (Sra. Sue), Jae Head (S.J. Tuohy), Lily Collins (Collins Tuohy), Ray McKinnon (Burt Cotton), Kim Dickens (Sra. Boswell), Catherine Dyer (Sra. Smith). Guión: John Lee Hancock; basado en el libro “The blind side: Evolution of a game” de Michael Lewis. Producción: Broderick Johnson, Andrew A. Kosove y Gil Netter. Música: Carter Burwell. Fotografía: Alar Kivilo. Montaje: Mark Livolsi. Diseño de producción: Michael Corenblith. Vestuario: Daniel Orlandi. Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España. Estreno en USA: 20 Noviembre 2009. Estreno en España: 18 Junio 2010. Apta para todos los públicos.

SinopsisEl adolescente Michael Oher sobrevive solo y es prácticamente un “sin techo” cuando Leigh Anne Tuohy le encuentra en la calle. Al enterarse de que el joven es compañero de clase de su hija, Leigh Anne insiste para que Michael salga de las calles. Sin dudarlo un momento, le invita a pasar la noche en su casa. Lo que comienza como un gesto de generosidad, se convierte en algo más cuando Michael se convierte en parte de la familia Tuohy a pesar de que sus orígenes son muy diferentes. En su nuevo entorno, el adolescente se enfrenta a desafíos totalmente nuevos que debe superar. Y con la ayuda de su nueva familia, Michael explota todo su potencial, tanto dentro como fuera del terreno de juego. La presencia de Michael en la vida de los Tuohy le hace descubrir también por su cuenta muchas cosas sobre él mismo.

Mis tardes con Margueritte

Ficha técnica. Título original: La tête en friche. Dirección: Jean Becker. País: Francia. Año:2010. Duración: 82 min. Género: Comedia dramática. Interpretación:Gérard Depardieu (Germain), Gisèle Casadesus (Margueritte), François-Xavier Demaison (Gardini), Maurane (Francine), Patrick Bouchitey (Landremont), Jean-François Stévenin (JoJo), Claire Maurier (la madre), Sophie Guillemin (Annette). Guión: Jean-Loup Dabadie y Jean Becker; basado en la novela homónima de Marie-Sabine Roger. Producción: Louis Becker. Música: Laurent Voulzy. Fotografía: Arthur Cloquet. Montaje: Jacques Witta. Dirección artística: Thérèse Ripaud. Vestuario: Annie Perier Bertaux.

Sinopsis

La película relata la historia de uno de esos encuentros improbables que pueden cambiar una vida. En un parque se encuentran Germain, de algo más de cincuenta años y casi analfabeto, y Margueritte, una frágil anciana apasionada por la lectura. Cuarenta años y cien kilos los separan. Por casualidad, Germain se sienta a su lado. Margueritte empieza a leerle extractos de novelas, haciéndole descubrir la magia de los libros, de la que Germain se creía excluido. De pronto, para la gente que le rodea, para sus amigos del café, que hasta ahora le han tomado por un tonto, la idiotez bascula y cambia de lado. Pero Margueritte se va quedando ciega y, por amor a esta adorable abuela Germain se esforzará y le demostrará que es capaz de leerle cuando ella ya no pueda hacerlo.